「春の海」の楽曲解説！使われる楽器や正月の定番である理由は？

お正月の定番曲である「春の海」は、小学校の音楽の鑑賞授業にも取り上げらています。

いえいえ、ちょっと待ってください。

宮城道雄が作曲したこの「春の海」は純粋な「日本音楽」ではないんです。

実は「春の海」は西洋音楽を吸収した作曲家の宮城道雄によって書かれた新しい曲。音階や楽器は日本のものでありながら、西洋の音楽をベースにした、「今までにない日本音楽」だったのです。

今回の記事では名曲「春の海」にまつわる知識や、楽曲について解説しています。

この記事を読めば、

がわかり、楽曲「春の海」について深く理解することができます。

参考になる曲や動画も紹介していますので、日本音楽に浸りながら是非最後までご覧ください！

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「春の海」を作曲した宮城道雄

まずは「春の海」の演奏動画です。ああ、これね。という感じですよね。

「春の海」を作曲した宮城道雄はこんな人です。

西洋音楽への傾倒し、なかでも同時代のフランスの作曲家のドビュッシー、ラヴェル、オネゲル、ミヨーや、ストラヴィンスキーも大好きだったといいます。大人になってからもクラシック音楽のレコードなどをよく集めていたそうですよ。

「春の海」で使われる楽器

箏

箏（こと・そう）はもともと奈良時代に中国の唐から伝えられた古い楽器の一つ。

江戸時代に盲人音楽家の八橋検校によって箏曲の基礎が成立しました。

江戸時代幕末までには西日本では生田検校の「生田流」が、東日本では山田検校の「山田流」という流派が盛んになりました。（宮城道雄は生田流です）

お菓子の八つ橋（焼いたもの）の形は箏を模したものと言われていて、菓子名の由来も八橋検校からとったと言われています。

基本的な箏の弦（「絃」「糸」という）の数は１３絃ですが、１７絃、２０絃、８０絃の箏などもあり、１７絃と８０絃の箏は宮城道雄が開発したものです。

箏の胴体は桐の木で作られています。

尺八

日本の木管楽器である「尺八」。こちらも箏と同じく中国の唐より伝わった楽器です。

雅楽のための楽器として伝来し、一旦使われなくなりました。

その後、室町時代には「一節切（ひとよぎり）」という縦笛を吹いて物乞いをする集団が現れ、これが、普化宗と結びついて「普化尺八」が開発されます。これが現在の尺八で、江戸時代には普化宗の虚無僧のみが演奏できるものとされていました。箏と同じく明治時代には一般にも演奏できるようになったんです。

演奏家の間では単に「竹」と呼ばれるほど竹を切り出しただけのようなシンプルな作りです。

穴は５つ、で竹の節を７つ含むように切り出して作られます。

あまりにもシンプルな楽器のため、表現できることが少ないように思えますが、奏法によってかなり幅広い表現方法があります。

尺八の名前の由来は標準の長さが「1尺8寸」だったからとのこと。リコーダーのように２つに分解できるようになっています。

「春の海」の楽曲解説

西洋音楽の作曲技法で作られた曲

以上のような点で「春の海」は日本の音楽に聴こえるし、日本を代表する曲のように思われがちですが、実はそれまでの日本の伝統的な音楽とは似ても似つかないほど「春の海」は新しい音楽だったんです。

ここでは箏や尺八の伝統的な合奏の形式である、三曲合奏を聴いてみましょう。

歌が入っていて、基本的には全てのパートが全員同じメロディラインをなぞっていることがわかると思います。（このような音楽の作り方はヘテロフォニー的音楽、といいます）

一方で「春の海」の場合は箏と尺八のはそれぞれ全く独立したパートとして演奏されます。お互いのパートを交換することはできません。同じパートをなぞるように演奏するのではなく、お互いのパートの重なり合いや掛け合いに重きが置かれた、和声・多声的な音楽になっています。このような独立したパートをそれぞれが演奏するということはそれまでの事や尺八の曲にはありませんでした。

また、「春の海」は無拍的で朗唱風のA部分と、拍がはっきりしたB部分にわかれています。A-B-Aというつながりの明確な3部形式となっています。これは西洋音楽の楽曲構造になります。

日本の楽器で演奏され、５音音階が使われているので、一見して日本の音楽ですが、実は日本音楽の伝統的な作りとは一線を画した新しい音楽だったわけです。

なぜ正月の定番なのか

「春の海」はなぜ正月の定番の曲となったのでしょうか？

春というと４月あたりを思い浮かべますが、正月を「新春」というように、旧暦では春は２月頃。正月を迎える頃は春の始まりで「新春」だったのです。

そしてこの「春の海」は宮中で行われる「歌会始（うたかいはじめ）」のお題「海辺の巌」にちなんで作曲され、その年（1930年・昭和５年）の1月2日にラジオで流れたのが正式な初演でした。

以上のような曲のタイトルや初演の時期、また正月には改まって日本の文化を感じる機会があることから（正月では着物を着たり箏の演奏を聴いたりしますよね）正月の定番の曲になったと考えられます。

どこの海のことを言っているのか

「春の海」は宮城道雄がかつて旅したことのある瀬戸内の穏やかな海をイメージしてつくられました。

と宮城道雄自身が述べています。

「春の海」は日本の楽器を使った名曲！

春の海は楽曲形式上、純粋な「日本の音楽」ではないものの、日本の音楽家によって作曲された日本の楽器による名曲であることは確かです。

シンプルな作りながらも、静かな波が打ち寄せる長閑な世界に冒頭から引き込むパワーがあります。中間部との対比も鮮やかです。

フランスの女性ヴァイオリニストのルネ・シュメーが来日した際にこの曲をいたく気に入って、自分から尺八パートをヴァイオリンに編曲し、日比谷公会堂で、宮城道雄とのコラボレーションが実現しました（1932年・昭和７年）。このことからもこの曲が国際的にも認められうる名曲であることがわかりますね。

テレビや正月のイベントのBGMとしてよく流れるこの曲ですが、１曲を通して全て聴くことは稀です。

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今回は以上です！